每一个人的思想感情是瞬息变化的。跟随着感情的起伏变化，把它在文学语言上恰如其量地显示出来，那就有待于韵位的平仄转换。这手法，在劳动人民不断创作的实践中，早经积累了不少的经验，在前章溯源到《诗经》和《楚辞》时，已经约略谈过了。这个在艺术表现手法上的优秀传统，发展到了唐、宋间的长短句歌词，由于曲调的丰富多彩和声律论的普遍应用，得到多方面的启示，把音乐曲调和汉民族语言的特性，很巧妙地结合起来了。于是在歌词的韵位变化上，呈现出百花齐放的奇观，对表现各种起伏变化的思想感情，也就具备种种不同形式，一任作者选择。这转韵的表现手法，是唐中叶以迄五代时的民间艺人不断创造出来的，从而影响到专业文人，加以提炼确定，作为倚声家的共同法则。这转韵法则，有简单的和复杂的两种，兹为分别举例如下。
一、上片仄韵，下片换平韵例：
莺啼残月，绣阁香灯灭。门外马嘶郎欲别，正是落花时节。 妆成不画蛾眉，含愁独倚金扉。去路香尘莫扫，扫即郎去归迟。
韦庄《清平乐》
二、单调小令平换仄例：
画舸停桡，槿花篱外竹横桥。水上游人沙上女，回顾，笑指芭蕉林里住。
欧阳炯《南乡子》
三、上下片平仄四换（甲）例：
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。
李白《菩萨蛮》
四、上下片平仄四换（乙）例：
岸柳垂金线，雨晴莺百啭。家住绿杨边，往来多少年。马嘶芳草远，高楼帘半卷。敛袖翠蛾攒，相逢尔许难！
顾敻《醉公子》
五、上下片平仄四换（丙）例：
春花秋月何时了？往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
李煜《虞美人》
六、上下片平仄四换（丁）例：
记得那年花下，深夜，初识谢娘时。水堂西面画帘垂，携手暗相期。 惆怅晓莺残月，相别，从此隔音尘。如今俱是异乡人，相见更无因。
韦庄《荷叶杯》
第一例：上片“月”“灭”“别”“节”连协四入（亦可协上、去），显示紧促；下片“眉”“扉”“迟”换协三平，转成舒缓。上急迫而下缠绵，宜于表达两种不同情感的变化。第二例：“桡”和“桥”协两平，显示意态雍容；“女”“顾”“住”换协三仄，显示感情激动。第三例：上片“织”“碧”协两入，“楼”“愁”换两平；下片“立”“急”转协两入（入可用上、去，视情感的缓急变化酌定），“程”“亭”又换两平。这样匀称的平仄互换，先仄后平，一急一缓，恰与作者感情起伏相应，于紧促中见缠绵，是一个非常美听的调子。第四例：上片“线”“啭”协两去，“边”“年”换两平；下片“远”“卷”转两上，“攒”“难”又协两平。情调和第三例相仿，但四仄递用去、上，恰恰和少妇怀人的情感相当。这曲折委婉的内心变化，在这些韵位中是表达得异常深刻的。第五例：上片“了”“少”协两上，“风”“中”换两平；下片“在”“改”转两上，“愁”“流”又换两平。前短叹而后迂吁，于迫促中见缠绵悱恻的无穷情致，是这个曲调的特色。第六例：上片“下”“夜”协两去，“时”“垂”“期”换三平；下片“月”“别”转两入，“尘”“人”“因”又换三平。它的仄韵是向下透的，而且平仄韵的分量不相当，所以这四个仄韵，只起着加强音节化的作用，与前面提到的《女冠子》相同，仄韵只能居于宾位而已。
这上面所举，是比较简单的转韵例子。下面再谈比较复杂的。
一、去平入三转兼两叠一倒例：
河汉，河汉，晓挂秋城漫漫。愁人起望相思，江南塞北别离。离别，离别，河汉虽同路绝。
韦应物《调笑令》
二、平仄四转，下片增一韵位例：
玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。 梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。
温庭筠《更漏子》
三、上入去入四转兼两个三叠例：
红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错！错！错！ 春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫！莫！莫！
陆游《钗头凤》
四、平仄四转兼夹协例：
去去，何处？迢迢巴楚，山水相连。朝云暮雨，依旧十二峰前，猿声到客船。 愁肠岂异丁香结？因离别，故国音书绝。想佳人花下，对明月春风，恨应同。
李珣《河传》
五、平仄四转，不兼夹协例：
湖上，闲望。雨萧萧，烟浦花桥，路遥。谢娘翠蛾愁不消，终朝，梦魂迷晚潮。 荡子天涯归棹远。春已晚，莺语空肠断。若耶溪，溪水西，柳堤，不闻郎马嘶。
温庭筠《河传》
六、去入平三转兼夹协和抛线例：
空碛无边，万里阳关道路。马萧萧，人去去，陇云愁。
香貂旧制戎衣窄，胡霜千里白。绮罗心，魂梦隔，上高楼。
孙光宪《酒泉子》
花映柳条，吹向绿萍池上。凭阑干，窥细浪，雨萧萧。
近来音信两疏索，洞房空寂寞。掩银屏，垂翠箔，度春宵。
温庭筠《酒泉子》
七、平仄转夹协兼抛线例：
汉使昔年离别，攀弱柳，折寒梅，上高台。 千里玉关春雪，雁来人不来。羌笛一声愁绝，月徘徊。
温庭筠《定西蕃》
八、平仄递转，仄多于平例：
万枝香雪开已遍，细雨双燕。钿蝉筝，金雀扇，画梁相见。雁门消息不归来，又飞回。
温庭筠《蕃女怨》
上面第一例：“汉”“漫”协两去，“汉”又重叠一次；“思”“离”换两平；“别离”倒作“离别”转下，“别”“绝”协两入，“别”又重叠一次。这样平、仄递转，宛转相生，用来表达曲折变化的感情，是非常适合的，所以又叫《转应曲》。第二例：上片“泪”“思”协两去，“残”“寒”换两平；下片“树”“雨”“苦”转三仄，“声”“明”又换两平。这样均匀的换韵，恰好表现情调的一起一落；下片多协一仄，是表示感情变化时的激动状态。第三例：上片“手”“酒”“柳”协三上，“恶”“薄”“索”“错”换四入，“错”又重叠两次，表示无穷的感叹；下片“旧”“瘦”“透”转三去，“落”“阁”“托”“莫”换四入，“莫”又重叠两次，再一次表示无穷的感叹。这个调子，每句都用仄收，所转的又都是仄韵，与主要的短促的入声韵结合起来，显示作者心情的悲怨之极，凄咽几乎不能出声。这也是唐、宋小令中别开生面的创作，使人读了为之流下同情之泪。第四例：上片“去”“处”连协两仄，“雨”隔协一仄，“连”“前”“船”换协三平；下片“结”“别”“绝”转协三入，“风”“同”换协两平。这样错综复杂的变化韵位，也是为了增加声容之美而已。第五例：上片“上”“望”协两去，“萧”“桥”“遥”“消”“朝”“潮”换协六平，且多短句，表示感情的紧促和低抑；下片“远”“晚”“断”转协三仄，“溪”“西”“堤”“嘶”又换四平，作用和上片相仿。这是适宜于表达缠绵低抑的离愁别恨的。第六例：上片“路”“去”协两去，“愁”字孤零零的，却和抛线一般，与下片的“楼”字结合，遥协两平；下片“窄”“白”“隔”换协三入，“隔”字隔着一个平收的句子，也有些像抛线的状态。这种格式，大概也只是为了音节上的错综变化，宋人是很少使用的。温庭筠的那一首，上片“上”“浪”协两去，“萧”和下片的“宵”遥协两平；下片“索”“寞”“箔”换协三入。两作的韵位变换都是比较奇特的。第七例：上片发端的“别”也是孤零零的，像抛线般抛向下片的“雪”“绝”，遥相结合；上片的“梅”“台”和下片的“来”“徊”共协四平。这也是显示错综变化的特殊情调。据《旧唐书·文苑传》说温庭筠“能逐弦吹之音，为侧艳之词”。他既是一个精通乐律者，那么，像上面所举《酒泉子》《定西蕃》这一类的特殊形式，该是与这些曲调的音节有密切关系的。第八例是单调小令，“遍”“燕”“扇”“见”共协四去，“来”“回”转协两平。这种不均匀的转韵，也是与表情的变化有不可分割的关系的。且看它的前面虽然不免睹物伤情，但对着这阳春美景，还在定神赏玩；后来想到边信杳然，突转低抑情调。这都是可以从音节上体会出来的。
看了上面许多例子，可知韵位的变化和四声韵部的不同性质，在表达不同情感的关系上，占多么重要的地位。这里不过略略引出一些端绪来加以分析，以见唐、宋小令在艺术性上的丰富多彩而已。
还有一个调子中，平、仄韵同部互协的。但平或仄都有固定的韵位，与南、北曲的四声通协有所不同。例如《西江月》：
明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。 七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
辛弃疾《夜行黄沙道中》
这“蝉”“年”“前”“边”都在平声“先”韵内，“片”“见”在词韵中也属同部，所以平仄韵互协，反而可以增加它的声情之美。但这两个仄韵，必须安排在两个结句上，才显得和谐有力。
还有某些小令，原用入声韵的，往往可以改作平韵。大概因为入声延长，就可以转成平声，所以倚声家过去有所谓以入作平的说法。例如《忆秦娥》，一般都是用入声韵，但宋人改用平韵的，也大有人在。且举贺铸一首：
晓朦胧，前溪百鸟啼匆匆。啼匆匆，凌波人去，拜月楼空。 去年今日东门东，鲜妆辉映桃花红。桃花红，吹开吹落，一任东风。
我们只要把李白用入声韵的拿来比较一下，把在韵位上的入声字都改作平声，再把上、下片最末一句的仄平平仄改作仄仄平平，就成功了，情调却完全变了质。可见四声韵部，对表情的关系，确是相当重大的。
还有文人故弄花样的特殊形式，叫作什么“福唐独木桥体”，是隔句用个同样字作韵脚。例如黄庭坚用《阮郎归》调写的《茶词》：
烹茶留客驻雕鞍，月斜窗外山。别郎容易见郎难，有人思远山。 归去后，忆前欢，画屏金博山。一杯春露莫留残，与郎扶玉山。
这只是一种文字游戏，在艺术上，是没有多大价值的。
